Biografia

Samuel Roa Mejia, in arte “Leumas Roa”, nasce a Irapuato, Messico il 18 dicembre 1970. Trascorre la sua infanzia e giovinezza nel suo Paese completando la scuola dell’obbligo, frequentando una scuola superiore tecnica e, successivamente, due anni di Ingegneria informatica. A 21 anni si unisce ad un’organizzazione cattolica non-profit che lo porta nel 1994 – per tre anni – come stagista in Africa, prima in Zambia poi in Tanzania. Tra il 1991 e il 2000 prima in Messico e poi in Inghilterra ottiene le lauree (Bachelor of Arts) in Filosofia e Teologia, rispettivamente all’Istituto Conciliare di Querétaro (Messico) e alla Middlesex University di Londra. Dal 2001 vive, lavora ed ha il suo studio in Italia.

Fin dall’infanzia ha coltivato la passione per il disegno a matita e lo studio della prospettiva, partecipando attivamente nelle attività artistiche e workshops delle varie scuole frequentate. Come autodidatta, ha partecipato a diversi concorsi scolastici e locali per poi continuare con l’esperienza della pittura ad olio, seguendo i consigli del maestro Luis Manuel Roa, artista messicano. Durante la permanenza in Africa ha potuto impiegare le sue abilità artistiche nella decorazione di chiese dipingendo muri, sia con “murales”, sia con elementi e forme tratte dalla cultura locale.

Negli ultimi anni ha iniziato un percorso di sperimentazione ed esplorazione attraverso lo sviluppo di opere a tecnica mista, in cui pittura e scultura sono poste in dialogo, e che sono state esposte in numerose mostre collettanee. Fra di esse, la settima (2022/2023), ottava (2023) e nona (2025) edizione del Festival del Nuovo Rinascimento, la Rassegna internazionale d’Arte “I colori della Bellezza” (2025) e il “Progetto Essere” (2026). Al 2023 risale la sua prima importante mostra personale, “Tra mente e cuore. Equilibri e metamorfosi dell’essere umano” (Centro Leonardo Da Vinci Art Expo, Milano, 15/06-2/08, 4-7/09 – a cura di Luca Siniscalco), cui segue, nel 2024, “Evolvere. Oltre la superficie, emozioni” (Spazio espositivo “Gesa Vegia”, Ronco Briantino (MB), 30/11-15/12) e, nel 2025, “Matita e colori, urla e silenzi”, mostra personale di disegni a matita (Spazio Aperto, Osnago (LC), 31/01-08/02).

Samuel Roa Mejia, known artistically as “Leumas Roa”, was born in Irapuato, Mexico on December 18, 1970. He spent his childhood and youth in his country completing compulsory education, attending a technical high school and, subsequently, two years of Computer Engineering. At 21, he joined a non-profit Catholic organization that took him to Africa in 1994 – for three years – as an intern, first in Zambia then in Tanzania. Between 1991 and 2000, first in Mexico and then in England, he obtained Bachelor of Arts degrees in Philosophy and Theology, respectively at the Conciliar Institute of Querétaro (Mexico) and at Middlesex University in London. Since 2001, he has lived, worked, and maintained his studio in Italy.

From childhood, he cultivated a passion for pencil drawing and the study of perspective, actively participating in artistic activities and workshops at various schools he attended. As a self-taught artist, he participated in several school and local competitions and then continued with the experience of oil painting, following the advice of the master Luis Manuel Roa, a Mexican artist. During his stay in Africa, he was able to employ his artistic skills in decorating churches by painting walls, both with “murals” and with elements and forms drawn from the local culture.

In recent years, he has begun a journey of experimentation and exploration through the development of mixed-technique works, in which painting and sculpture are placed in dialogue, and which have been exhibited in numerous collective exhibitions. Among them, the seventh (2022/2023), eight (2023) and ninth (2025) editions of the New Renaissance Festival, the International Art Exhibition “The Colors of Beauty” (2025) and “Being Project” (2026). His first important solo exhibition, “Between mind and heart. Balances and metamorphoses of the human being”  (Leonardo Da Vinci Art Expo Center, Milan, 15/06-2/08, 4-7/09 – curated by Luca Siniscalco), took place in 2023, followed in 2024 by “To evolve. Beyond the surface, emotions” (Exhibition space “Gesa Vegia”, Ronco Briantino (MB), 30/11-15/12), and in 2025, “Pencil and colors, cries and silences”, a solo exhibition of pencil drawings (Spazio Aperto, Osnago (LC), 31/01-8/02).

Testo critico

L’arte di Leumas Roa può essere intesa precisamente come un’indagine estetica del nostro rapporto con l’esperienza del dubbio radicale: dubbio sul senso dell’esistenza, sulle aspettative future, sulla disgregazione dei valori tradizionali che caratterizza la società contemporanea. Il dubbio, tuttavia, non è mai per l’artista il punto di arrivo, ma la soglia dinamica e liminale attorno a cui l’artista riflette e da cui prende le mosse per volgersi verso l’Ulteriore. La forza dell’arte sta proprio nella sua valenza progettuale e antinichilista: proporre allo spettatore soluzioni possibili – forse utopiche, ma sempre portatrici di intuizioni creative e immaginifiche.

In “Vedere oltre” il dubbio esistenziale muove a una scoperta fondamentale: è il bambino dentro di noi – qui raffigurato con le fattezze di come un angelo, una creatura spirituale che i Greci indicavano come “daimon” – a essere la vera forza motrice della vita del singolo.

L’anziano dipinto in bianco e nero e bendato allude al lato materiale e biologico della vita umana, che trova la propria anima proprio nel bambino interiore – quel “fanciullino” che il poeta Giovanni Pascoli ha reso celebre nei suoi versi:

“È dentro noi un fanciullino che non solo ha brividi […] ma lagrime ancora e tripudi suoi. Quando la nostra età è tuttavia tenera, egli confonde la sua voce con la nostra, e dei due fanciulli che ruzzano e contendono tra loro, e, insieme sempre, temono sperano godono piangono, si sente un palpito solo, uno strillare e un guaire solo. Ma quindi noi cresciamo, ed egli resta piccolo; […] Non l’età grave impedisce di udire la vocina del bimbo interiore, anzi invita forse e aiuta, mancando l’altro chiasso intorno, ad ascoltarla nella penombra dell’anima. E se gli occhi con cui si mira fuor di noi, non vedono più, ebbene il vecchio vede allora soltanto con quelli occhioni che son dentro di lui”.

Luca Siniscalco

The art of Leumas Roa can be understood precisely as an aesthetic exploration of our relationship with the experience of radical doubt: doubt concerning the meaning of existence, future expectations, and the disintegration of traditional values that characterises contemporary society. For the artist, however, doubt is never an end in itself, but rather a dynamic, liminal threshold around which reflection takes place and from which the journey towards the Beyond begins. The power of art lies precisely in its visionary and anti-nihilistic potential: its ability to offer viewers possible solutions – perhaps utopian, yet always imbued with creative and imaginative insights.

In “Seeing Beyond”, existential doubt leads to a fundamental discovery: the child within us – here depicted in the guise of an angel, a spiritual being whom the ancient Greeks identified as a daimon – is the true driving force of each individual’s life.

The elderly man, painted in black and white and blindfolded, alludes to the material and biological dimension of human existence, which finds its very soul in the inner child: that “fanciullino” (the little child within) immortalised in the verses of the poet Giovanni Pascoli:

“Within us there is a little child who not only shivers […] but has tears and exultations of his own. When we are still young, he mingles his voice with ours, and of the two children who tumble and quarrel together, yet always share their fears, hopes, joys and tears, only one heartbeat can be heard, one single cry and whimper. But then we grow older, while he remains small; […] It is not the gravity of age that prevents us from hearing the little voice of the child within; on the contrary, perhaps it invites us and helps us, as the surrounding clamour fades, to listen to it in the half-light of the soul. And if the eyes with which we look upon the world beyond ourselves can no longer see, then the old man sees only through those great eyes that dwell within him”.

Luca Siniscalco

Opera in mostra

Leumas Roa

Vedere oltre

Acrilici e pastelli su compensato

70 x 90 cm

Anno 2026

Seeing Beyond

Acrylic paint and pastels on plywood

70 x 90 cm

Year 2026